Introducción.

- El proceso de producción de un videojuego.
- Los roles del equipo. Departamentos y funciones.
- Concepto y estética del videojuego.
- Control de calidad.
- Tipología del jugador.
- Empresas del sector.

 

Creación de un videojuego.
- La idea. Tipologías de proyectos. La jugabilidad.
- El guión.
- Concept y story.
- Los entornos.
- Props.
- La biblia.

 

Entorno.
- Menú principal, menú de vistas, información y errores.
- Trabajando sobre las vistas: Modos de visualización y herramientas de selección.
- Los visores.
- La barra de menús.
- Sistemas de coordenadas.
- La barra de estado y línea de mensajes.
- Botones de ajustes.
- Menús Quad: Uso y configuración.
- Métodos de selección.
- Vista esquemática.
- Ajustes al trabajo por capas.

 

Personalización del entorno y modo experto.
-Modos de personalización.
-Ventajas e inconvenientes.

 

Atajos de teclado.
-Operaciones de uso más común.

 

Operaciones básicas.
- Sistemas de coordenadas.
- Clonación de objetos: Copy, instance, reference.
- Transformación de objetos: Rotar, mover, escalar.
- Punto de pivote.
- Organización del trabajo: Capas, grupos.
- Propiedades de objetos.

Principios del modelado en 3D.
- Tipos de geometría.
- Técnicas de modelado.
- Técnicas de modelado específicas para videojuegos.
- Principios básicos del modelado poligonal.
- Las primitivas.

 

Modelado poligonal.

- Operaciones básicas con polígonos.
- Modelado con polígonos: Baja poligonización (videojuegos) y alta (broadcast).
- Modelado a partir de splines.
- Modelado con objetos de composición.
- Operaciones booleanas 3D.
- Modelado con malla poligonal.
- Modelado mediante mapas de desplazamiento.
- Modificadores más usados: Shell, twist, bend.

 

Modelado orgánico.
- Topología de cara y cuerpo.
- Distribución y organización de la malla paraanimación.
- Creación de blend shapes.

Iluminación básica.
- Tipos de luz y controles de iluminación.
- Iluminación a 3 puntos.
- Iluminación de interiores.
- Iluminación de exteriores.

 

Texturizado.
- Capas del material (mapa de color, bump, difusión, especular, etc.).
- Texturas de librería.
- Texturas personalizadas.
- Corrección de proyecciones sobre la malla.
- Mapeado de modelos. Unwarp y UVW Mapping.
- Materiales complejos (compuestos, cartoon, programados).
- Tipos de materiales.
- El editor de materiales.
- Canales de mapa.
- Modificador pintura de vértices (Vertex Paint).
- Herramientas en el interfaz de desajustar UVW.

 

Relax.
- Aplicación sobre el modelo.

 

Cámaras.
- Tipos de cámaras: Target, free.
- Configuración del objetivo de la cámara.
- Efectos de cámara.
- Movimientos y encuadres de cámara.
- Animación de las cámaras de la escena.
- Nuevo modificador: corrección de cámaras.

Render.
- Formatos de salida disponibles y su uso.
- Preferencias y configuración avanzada.
- Aplicación del Motion Blur.
- Sombras, reflexión y refracción de la luz.
- Formatos de imagen.
- Formatos de video.
- División de tareas en postproducción.
- Profundidad de campo y desenfoques.
- Render por capas para composición.
- Optimización de la escena para el render.
- Control de profundidad de campo (dof).

Animación básica y efectos.
- Técnicas de animación.
- Control de claves.
- Animación por curvas.
- Animación aplicada a objetos no orgánicos.
- Controles de animación.
- Uso del track bar y el track view.

 

Animación de personajes.
- Automatización de las funciones para animación.
- Cinemática inversa, cinemática directa, jerarquías.
- Control de atributos por expresiones.
- Herramientas de animación facial.
- Manipuladores, ejes y pivotes.

 

Biped
- Estructura y jerarquía del biped.
- Cómo ajustar el biped a nuestro modelo.
- Trabajando con y sin las huellas (editar, ventajas e inconvenientes).
- Motion flow.
- Interacción entre el biped y otros objetos.
- Trabajar con los pivotes.
- Técnicas de animación con biped.

 

Skin, SkinMorph y SkinWarp.
- Modos de control de pesos.
- Comportamiento de la malla según su ángulo de giro.
- Modificación de la malla para la creación de musculatura.
- Simetrías y deformaciones.

 

Los huesos.
- Estudio del esqueleto.
- Restricción de los huesos según su resolutor.
- Fundamentos del control del timing a través de las curvas.
- Controles de animación de los huesos.

 

Animación avanzada de personajes.
- Límites de posición, sliding joins.
- Límites de rotación, rotational joins.
- Spline IK.
- Characters node.

 

Animación facial.
- Set up de la animación facial.
- Sistemas de deformación / animación facial.
- Técnicas de animación facial.

Exportar al motor.
- Exportación, ActorX.
- Importación de mallas y texturas.
- Visualización, editores y viewport.
- Incluir en nuestra escena (paquetes de unreal).

 

Materiales.
- El editor de shaders de Unreal
- Creación de materiales.
- ID de material; varios materiales por objeto.

 

Iluminación.
- Tipos de luces.
- Tipos de objetos y sombras.

Dinámicas y partículas.
- Simulación de procesos naturales: Agua, nieve, fuego, humo, explosiones.
- Simulación de rigid bodys y soft bodys.
- Emisores y campos de fuerza (esferas, cubos, cilindro, conos y toroide).
- Creación de partículas y modificaciones de comportamiento.
- Animación de sistemas de partículas.
- Dinámica de cuerpos rígidos y flexibles.
- Campos de gravedad, turbulencia o fuerza radial sobre objetos o sistemas de partículas.
- Efecto de movimiento de masas para personajes.
- Materiales especiales para partículas.
- Introducción a particle flow.